les arbres sont tres bien pour moi et le cheval reussis aussi :) Par contre j'aimerai mettre une observation c'est quel a coiffure de ta bete ressemble a celle de l'autre gars
Pour ce qui est des arbres je vois pas ou est le problème de volume.
Après sur une BD tu peut pas faire trop de détails, il faut que tu simplifies tes contrastes, pense "Noir et Blanc", avec de fort contrastes entre les zones d'ombres et lumineuses, regarde le travail de Frank Miller par exemple .
Oui je suis en train de regarder pas mal de styles de dessins, surtout les comics justement, pour essayer de voir les ombres. Frank Miller c'est impressionnant ce qu'il dessine j'avoue !
En ce moment je lie la BD 'fable' (adaptée dans le jeu 'wolf among us' et j'aime beaucoup ces dessins qui se servent de la couleur pour séparer les éléments. Peut être que je ferai des traits plus simples, au style (ou autre) et que je coloriserai sur photoshop. Seulement la couleur et moi ça fait 2, c'est très dur de les choisir et de les rendre harmonieuses.
Citation:
En fait tu doit créer tes sources de lumières dans ta tète, et comprendre comment cette lumière se heurte a ton sujet, c'est toujours la lumière qui donne la profondeur.
Ca j'imagine bien, à un moment j'avais fait beaucoup de 3D mais pourtant ça m'aide pas trop non plus. Faut que je me renseigne sur des techniques efficaces pour rendre le volume (et 'penser volume comme tu dis car je crois que c le plus important ^^)
Citation:
Alors il s'agit pas de copier son style, mais si tu regarde d'autres auteurs tu verras que cette technique d'ombre forte est très fréquente.
Tu peux jouer des demi tons pour les ombres légères comme ici
Ho GUNM et Ido ! Un des seuls mangas que j'ai lu ! (si ce n'est le seul)
Citation:
Tu peux par exemple détailler les décors sur certains cadres mais pas tous, n'oublis pas qu'il y' aura du texte et que pour les cadres de dialogues c'est mieux de focaliser l'Œil du lecteur sur les persos, regarde les techniques de BD il n'est pas rare de n'avoir que le personnage sur un fond uni lorsque l'attention doit se fixée sur ce dernier.
Je n'aurai pas de bulles dans mon cas si je garde mon idée de départ car ça serait conté en voix off
Citation:
Les arbres sont tres bien pour moi et le cheval reussis aussi :) Par contre j'aimerai mettre une observation c'est quel a coiffure de ta bete ressemble a celle de l'autre gars
Ca c'est possible mais j'essaierai de prendre des exemples de coiffures et tester.
En tout cas pour mes prochains dessins je vais m'entrainer sur les contrastes du coup.
j'était justement en train de me dire si le topic avait été mis a jour depuis le temps :p tes nouvelles illustrations sont bonnes en tout cas ;)
Pour le scénar ca finira par venir en général ce n'est pas facile j'avoue, vu ton style de conception je ne suis pas sur de pouvoir t'aider. Perso je fonctionne comme ca, avec de commencer je fait une ligne global du truc sans les details, puis une fois un chapitre commencer je développe la chose et je cherche la solution du problème quand il y en a un. Enfin c'est dans ce style là, même si a bout d'un moment je fini par me dire j'aurai pu inclure ca ou ca ou tourner la chose comme ca, mais c'est souvent quand tout est fini :p
Grossierement ca donne ca en schema
1.\o/ bonhomme va de point A a B
1.-> bonhomme commence l'aventure
1.->-> bonhomme rencontre un obstacle, une difficultée, ...
1.->->-> bonhomme trouve la solution, puis continu
2.-> BH est sur le chemin
2.->-> le grand mechant loup veux le croquer
2.->->-> kick dans la tête et finish made in chuck norris
3.-> BH arrive
fin
Je ne cherche pas toujours le probleme et la solution avant de commencer, ca vient un peu a la fois sauf si ca a un impact direct sur l'histoire principal. Bon glabalement il y a facile 6 mois entre l'idée et le commencement d'un projet
A. histoire principale, problème principal
B. puis histoire principale, contre temps secondaire mais parfois inévitable, problème princ.
Ca peut aussi aider de prendre une feuille est mettre des notes a la rache puis faire le tri ;)
enfin si je peux aider en quoi que se soit j'essaierai ^^
j'était justement en train de me dire si le topic avait été mis a jour depuis le temps :p tes nouvelles illustrations sont bonnes en tout cas ;)
Pour le scénar ca finira par venir en général ce n'est pas facile j'avoue, vu ton style de conception je ne suis pas sur de pouvoir t'aider. Perso je fonctionne comme ca, avec de commencer je fait une ligne global du truc sans les details, puis une fois un chapitre commencer je développe la chose et je cherche la solution du problème quand il y en a un. Enfin c'est dans ce style là, même si a bout d'un moment je fini par me dire j'aurai pu inclure ca ou ca ou tourner la chose comme ca, mais c'est souvent quand tout est fini :p
Grossierement ca donne ca en schema
1.\o/ bonhomme va de point A a B
1.-> bonhomme commence l'aventure
1.->-> bonhomme rencontre un obstacle, une difficultée, ...
1.->->-> bonhomme trouve la solution, puis continu
2.-> BH est sur le chemin
2.->-> le grand mechant loup veux le croquer
2.->->-> kick dans la tête et finish made in chuck norris
3.-> BH arrive
fin
Je ne cherche pas toujours le probleme et la solution avant de commencer, ca vient un peu a la fois sauf si ca a un impact direct sur l'histoire principal. Bon glabalement il y a facile 6 mois entre l'idée et le commencement d'un projet
A. histoire principale, problème principal
B. puis histoire principale, contre temps secondaire mais parfois inévitable, problème princ.
Ca peut aussi aider de prendre une feuille est mettre des notes a la rache puis faire le tri ;)
enfin si je peux aider en quoi que se soit j'essaierai ^^
Merci bien pour tes conseils. Je pense qu'effectivement c'est important d'aller du plus général vers le plus spécifique.
Je vais essayer mais franchement je suis pas du tout expérimenté là dedans.
Et puis pour être très franc, j'ai toujours l'idée de créer une histoire, mais peut être que j'ai abandonné le thème de la belle et la bête ^^. C'est super chaud et je pense que j'ai vraiment pas la méthode, je suis passé par toutes les phases.
J'ai quand même compris que ma narration devait avant tout être visuelle. Je n'ai pas besoin (et pas envie) d'écrire un roman. J'ai plus envie de m'inspirer de l'écriture du script d'un film.
chouette la chouette (oui bon c’était facile) pour l'histoire, ca finir par venir, apres si c'est pour faire un truc vraiment perso la ca va demander le double de boulot cote scenar ^^
Bon courage en tout cas, et comme je l'ai dit ne t’inquiètes pas si tu mets des mois a "finaliser" une idée c'est normal, surtout si il n'y a pas de compte a rendre à quelqu'un, envoyer a un éditeur, boite de prod... Ca fait une grosse pression de moins et ut peux prendre ton temps
Les projets laissé à l'abandon c'est monnaie courant, plus chez les amateurs je suppose(quand ils finissent par voir le travail et l'investissement en temps, argent que ca peut demander) j'en ai eu des expériences avec des potes qui ont tous laisser tomber soit à la couverture, soit aux 2-3 ieres pages :p
Bon après je dis ca mais je suis loin d'être un pro ^^ Bon courage en tout cas
Pour les dessins je pense que tu as trouvé ton style, c'est deja une bonne chose de faite même si à l'avenir ca évoluera forcement
En vérité, les auteurs de BD font, pour faire le scénario, un "chemin de fer"; tu prends une feuille que tu divises en 3 colonnes et tu fais une ligne pour chaqe futur case que tu vas dessiner.
colonne 1-tu décris le visuel et le cadre où ça se passe
colonne 2-tu décris le visuel et les perso qui apparaissent et l'angle de vue (plongée, d'ensemble, raprochée...)
colonne 3-tu notes les dialogues que les persos auront dans cette case (s'ils y en a).
Ainsi tu suivras page par page l'évolution de la bd sans te faire avoir par "merde il me manque une demie-page pour l'action" ou "shit, c'est fini mais il me reste de la place sur deux page!"
Tu peux aussi en plus utiliser un carnet à spiral (par exemple) et faire en brouillon tes découpages de futurs planches en y mettant direct les bulles de texte. Ca évite de ne plus avoir de place dans une case pour y mettre le dialogue.
Je suis pas experte mais j'ai vu nombres de dessinateurs faire ainsi.
colonne 1-tu décris le visuel et le cadre où ça se passe
colonne 2-tu décris le visuel et les perso qui apparaissent et l'angle de vue (plongée, d'ensemble, raprochée...)
colonne 3-tu notes les dialogues que les persos auront dans cette case (s'ils y en a).
Ca me fait pas mal penser au storyboard d'un film au final. Je vais surement faire comme ça merci ^^
Je vais me remettre à dessiner des visages et des corps humain. J'ai trouvé une technique interesante pour représenter le corps humain j'ai envie de tenter.
les arbres sont tres bien pour moi et le cheval reussis aussi :) Par contre j'aimerai mettre une observation c'est quel a coiffure de ta bete ressemble a celle de l'autre gars
Merci pour vos commentaires ça me fait plaisir :)
Oui je suis en train de regarder pas mal de styles de dessins, surtout les comics justement, pour essayer de voir les ombres. Frank Miller c'est impressionnant ce qu'il dessine j'avoue !
En ce moment je lie la BD 'fable' (adaptée dans le jeu 'wolf among us' et j'aime beaucoup ces dessins qui se servent de la couleur pour séparer les éléments. Peut être que je ferai des traits plus simples, au style (ou autre) et que je coloriserai sur photoshop. Seulement la couleur et moi ça fait 2, c'est très dur de les choisir et de les rendre harmonieuses.
Ca j'imagine bien, à un moment j'avais fait beaucoup de 3D mais pourtant ça m'aide pas trop non plus. Faut que je me renseigne sur des techniques efficaces pour rendre le volume (et 'penser volume comme tu dis car je crois que c le plus important ^^)
Ho GUNM et Ido ! Un des seuls mangas que j'ai lu ! (si ce n'est le seul)
Je n'aurai pas de bulles dans mon cas si je garde mon idée de départ car ça serait conté en voix off
Ca c'est possible mais j'essaierai de prendre des exemples de coiffures et tester.
En tout cas pour mes prochains dessins je vais m'entrainer sur les contrastes du coup.
Je me suis un peu remis à dessiner depuis le temps.
J'ai de nouvelles idées, par contre pour écrire mon scénario je pêche.
Un champ avec quelques arbres.
J'ai fait un truc plus simple en mettant l'accent sur les contours des formes
j'était justement en train de me dire si le topic avait été mis a jour depuis le temps :p tes nouvelles illustrations sont bonnes en tout cas ;)
Pour le scénar ca finira par venir en général ce n'est pas facile j'avoue, vu ton style de conception je ne suis pas sur de pouvoir t'aider. Perso je fonctionne comme ca, avec de commencer je fait une ligne global du truc sans les details, puis une fois un chapitre commencer je développe la chose et je cherche la solution du problème quand il y en a un. Enfin c'est dans ce style là, même si a bout d'un moment je fini par me dire j'aurai pu inclure ca ou ca ou tourner la chose comme ca, mais c'est souvent quand tout est fini :p
Grossierement ca donne ca en schema
1.\o/ bonhomme va de point A a B
1.-> bonhomme commence l'aventure
1.->-> bonhomme rencontre un obstacle, une difficultée, ...
1.->->-> bonhomme trouve la solution, puis continu
2.-> BH est sur le chemin
2.->-> le grand mechant loup veux le croquer
2.->->-> kick dans la tête et finish made in chuck norris
3.-> BH arrive
fin
Je ne cherche pas toujours le probleme et la solution avant de commencer, ca vient un peu a la fois sauf si ca a un impact direct sur l'histoire principal. Bon glabalement il y a facile 6 mois entre l'idée et le commencement d'un projet
A. histoire principale, problème principal
B. puis histoire principale, contre temps secondaire mais parfois inévitable, problème princ.
Ca peut aussi aider de prendre une feuille est mettre des notes a la rache puis faire le tri ;)
enfin si je peux aider en quoi que se soit j'essaierai ^^
Merci bien pour tes conseils. Je pense qu'effectivement c'est important d'aller du plus général vers le plus spécifique.
Je vais essayer mais franchement je suis pas du tout expérimenté là dedans.
Et puis pour être très franc, j'ai toujours l'idée de créer une histoire, mais peut être que j'ai abandonné le thème de la belle et la bête ^^. C'est super chaud et je pense que j'ai vraiment pas la méthode, je suis passé par toutes les phases.
J'ai quand même compris que ma narration devait avant tout être visuelle. Je n'ai pas besoin (et pas envie) d'écrire un roman. J'ai plus envie de m'inspirer de l'écriture du script d'un film.
chouette la chouette (oui bon c’était facile) pour l'histoire, ca finir par venir, apres si c'est pour faire un truc vraiment perso la ca va demander le double de boulot cote scenar ^^
Bon courage en tout cas, et comme je l'ai dit ne t’inquiètes pas si tu mets des mois a "finaliser" une idée c'est normal, surtout si il n'y a pas de compte a rendre à quelqu'un, envoyer a un éditeur, boite de prod... Ca fait une grosse pression de moins et ut peux prendre ton temps
Les projets laissé à l'abandon c'est monnaie courant, plus chez les amateurs je suppose(quand ils finissent par voir le travail et l'investissement en temps, argent que ca peut demander) j'en ai eu des expériences avec des potes qui ont tous laisser tomber soit à la couverture, soit aux 2-3 ieres pages :p
Bon après je dis ca mais je suis loin d'être un pro ^^ Bon courage en tout cas
Pour les dessins je pense que tu as trouvé ton style, c'est deja une bonne chose de faite même si à l'avenir ca évoluera forcement
En vérité, les auteurs de BD font, pour faire le scénario, un "chemin de fer"; tu prends une feuille que tu divises en 3 colonnes et tu fais une ligne pour chaqe futur case que tu vas dessiner.
colonne 1-tu décris le visuel et le cadre où ça se passe
colonne 2-tu décris le visuel et les perso qui apparaissent et l'angle de vue (plongée, d'ensemble, raprochée...)
colonne 3-tu notes les dialogues que les persos auront dans cette case (s'ils y en a).
Ainsi tu suivras page par page l'évolution de la bd sans te faire avoir par "merde il me manque une demie-page pour l'action" ou "shit, c'est fini mais il me reste de la place sur deux page!"
Tu peux aussi en plus utiliser un carnet à spiral (par exemple) et faire en brouillon tes découpages de futurs planches en y mettant direct les bulles de texte. Ca évite de ne plus avoir de place dans une case pour y mettre le dialogue.
Je suis pas experte mais j'ai vu nombres de dessinateurs faire ainsi.
394-Le Coin Tranquille/ Blaz Miss Odd Arched Indy & moi
Ca me fait pas mal penser au storyboard d'un film au final. Je vais surement faire comme ça merci ^^
Je vais me remettre à dessiner des visages et des corps humain. J'ai trouvé une technique interesante pour représenter le corps humain j'ai envie de tenter.
Le bonhomme de gauche on dirait Bill Murray ^^
394-Le Coin Tranquille/ Blaz Miss Odd Arched Indy & moi
héhé merci c'est bien celui dont je me suis servi pour modèle mais j'ai pas cherché à faire ressemblant ^^
