Techno!

Il faut partir d’un exemple musical sinon on va te sortir d’énormes généralités du style : 1) creuser les différentes parties (EQ ou filtres/compression/limiter) pour qu’elles puissent s’intégrer dans le mix car vu le registre que tu vises, le kick et la basse occupent une place prépondérante ; 2) créer plusieurs plans comme dans un tableau (ex : stéréo élargie pour des nappes / mono ou quasi-mono pour une phrase lead), puis une fois que t’as défini l’éventail du champ de la source, choisir une reverb différente pour chaque partie, sans oublier le delay (ex : un delay stéréo sur la phrase lead mono pour la faire exister dans l’ensemble et éviter qu’elle reste seule dans son coin).

Bref, tu le vois, répondre à ta question sans une matière me semble impossible. Ponds un truc vite fait sur FL, extrais les parties, assemble-les dans Adobe Audition, Pro Tools ou autres, et fais écouter. Ou alors j’en fais un à la va vite (1 minute, ça suffit) et je te tiens au jus. On va discourir dans le vide intersidéral sans ça. Malgré les quelques astuces, les plug-in, les recettes, le savoir-faire, on se présente toujours vierge devant un morceau à mixer. En fonction de l’adéquation, ce n’est jamais la même chose qui te dicte la direction à prendre. Tu décides un peu au début, puis basta, tu te retrouves très vite au service du bordel ; l’esclave de l’ouvrage avec pour seuls yeux, ton oreille.