Ce qui est génial avec ces ensembles baroques, c'est ce putain de swing qu'ils ont.
ça rocke, c'est clair, d'ailleurs Thomas Dunford au festival nous a joué des standards du rock avec l'ensemble Jupiter à la fin du concert, histoire de voir à quel point les genres modernes s'inspirent des racines anciennes, c'était énorme ^^ Léa Desandre a de beaux jours de chanteuse devant elle.
Trikounet: tu lis dans mes pensées!! J'allais venir au libre vermell.
J'ai découvert le livre avec la version de Jordi Savall (probablement mon "maître de la musique ancienne" préféré avec Christie et Raphaël Pichon), et c'est encore aujourd'hui ma préférée.
Je propose les deux chansons "phares" du recueil avec la version purement inégalable et magique de Savall.
Merci Trikounet et Mnemosyne de nous avoir ouvert le Livre vermeil. Il faut distinguer les vraies correspondances des fausses. Là, vous nous avez offert un vrai échange. La version de Savall, tant l’interprétation que la prise de son, nous téléporte carrément dans la chapelle de l’abbaye de Montserrat. Sur le premier extrait, à chaque fois que revient le « Cuncti Simus Concanentes Ave Maria » chanté en choeur, soutenu par les percus, on a envie, bien que l’Homme ait conçu l’univers à sa propre image, de danser à la gloire de Dieu tellement c’est fort et prenant. Il ne s’agit pas seulement d’une harmonisation du chaos émotionnel. Il y a autre chose. Je ne saurais dire quoi. Et c’est tant mieux. À trop vouloir expliquer ce qu'on ressent, on bousille la magie. Je ne sais où ils ont enregistré (une église, sans doute) mais c’est avec des interprétations comme celle-là qu’on comprend que la musique a pour fonction de structurer le temps, un temps qui vit à travers un espace résonnant. Et Savall sait rendre la musique nécessaire comme l’air que nous respirons.
Bon, difficile d’enchaîner après ça.
Bordel...
Rythme, faut penser rythme.
Mnemosyne, m’accorderiez-vous les deux prochaines danses ?
de danser à la gloire de Dieu tellement c’est fort et prenant.
Cioran avait dit "si quelqu'un doit tout à Bach, c'est bien Dieu".
J'acquiesce fortement et j'ajoute "si quelqu'un doit tout aux musiciens anciens, c'est bien Dieu". Les individus étaient différents à l'époque. Ils regardaient en Haut. Sans être religieuse il m'est difficile de ne pas regarder dans cette direction moi aussi, lorsque j'écoute ou que je contemple certains travaux de foi et et de ferveur.
Citation:
Et Savall sait rendre la musique nécessaire comme l’air que nous respirons.
C'est bien dit.
Il est exceptionnel. Toute sa carrière, il a jonglé entre les plus grandes œuvres baroques, les anonymes médiévaux, les danses de la renaissance, bref. En plus de ça, il a joué de la musique de toute l'Europe, de toute la Méditerranée.
Un concert qui vaut le coup: Mare Adriaticum: il s'est demandé quelle musique on aurait pu entendre à Venise (grand port marchand où se croisaient des hommes de tout le bassin méditerranéen) aux 12/13e siècles.
Sonorités espagnoles, italiennes, orientales... Musique populaire, danses traditionnelles, de la très belle musique ancienne. Je me l'écoute quand je vais crapahuter sur les côtes italiennes ;)
C'est marrant que tu propose une Folia, Savall les a largement traitées, d'ailleurs l'été dernier, j'ai eu la chance de le voir en concert dans une minuscule église où il faisait une chaleur à crever. Jordi et ses musiciens ont joué des folias espagnoles de la renaissance et baroques jusqu'à s'en faire péter les doigts, des gouttes de sueur tombant de leurs fronts sur leurs instruments, ils étaient rouges écrevisse, le public aussi, on a fini trempés mais on était tous en transe. Quel souvenir. J'aurais pas pu me trouver plus électrisée à un concert de rock.
Du coup, la danse, c'est avec plaisir ;)
Très très beau ta 2e proposition, je ne connaissais pas.
Ah, dernier point Savall, il a créé son propre festival de musique ancienne à l'abbaye de Fontfroide, c'est en juillet, j'essaierai d'y passer autant que faire se peut. Manque de bol, le festival de Saintes est à la même période, il faudra choisir :(
Ne me cite pas juste après Cioran, je passe pour un blaireau avec les conneries que je débite. ;-) Or je ne fais que cela en tout et continuellement. Cette niaiserie à l’encre bleu turquoise répond à un besoin profond : du bleu, du bleu, du bleu pour chasser le noir.
Je viens de mater ton document. Ben dis donc ! Le voyage dans la Venise cosmopolite de jadis que je viens de faire était davantage qu’un voyage dans le temps. Savall et ses comparses, unis dans un mouvement de ronde universelle, nous transmettent à la fois leur goût de la zique ancienne et celui de la réforme d’un monde inégalitaire, des conduites égoïstes, des frontières qui se ferment. Et sans discours, à l’inverse du politicien. De toute façon les instruments parlent d’eux-mêmes, le oud, le santûr, le kanoun se mêlant à la viole de gambe, c’est-à-dire à l’Europe. Entre parenthèses, hallucinant le percussionniste, à 35:15, avec ses deux tambourins en main et sa darbouka calée entre les jambes, qui te déroule sa partie en père tranquille ; j’allais dire en « Dieu le Père » parce qu’il a visage de Père Noël (voilà l’image que nous avons de Dieu ‒ merci Coca Cola !) et aussi parce que Cioran déteint sur moi. Je ne connaissais pas sa punchline sur Bach. Comme je ne connaissais pas non plus ce concert. Merci à toi, Mnemosyne. J’ai retrouvé des consonances avec le groupe Dead Can Dance qui a jalonné mon adolescence.
Bon bon, je fais suivre un truc de Monteverdi archi connu par un ensemble tout aussi connu des baroqueux. Y a même Jaroussky en guest. Bien que je préfère 1000 fois les contreténors (les ténors, à l’opéra, j’ai jamais pu encaisser), le Jaroussky n’est pas trop ma tasse de thé. Je préfère René Jacobs (qui dirige plus qu’il ne chante aujourd’hui) ou Paulin Bündgen pour lequel Michaël Nyman a écrit. Tu dois aimer Nyman, non ? Ou Phil Glass ? Entre la musique contemporaine minimaliste et la musique Renaissance, y a une feuille de papier cigarette.
Je rajoute aussi un truc pêchu de Rameau, histoire de garder l'influx nerveux. Encore merci pour le document. Je vais me préparer à manger à présent, en vous souhaitant, à toi et aux autres, un bon appétit si ce n’est pas déjà fait !
Direction la Géorgie avec un hymne à la Vierge Marie. En fin de vidéo, le Youtubeur, à moins que celui-ci soit un révisionniste, doit faire erreur en indiquant la XIème siècle puisque les paroles de ce chant sacré sont attribuées au roi Démétrius Ier de Géorgie qui régna au XIIème. Quant à la partition, de qui est-elle ? Démétrius avait-il des notions musicales ? ‒ ce qui ne serait pas impossible. Ou bien l’oeuvre d’un illustre anonyme ? Encore un choc du beau contre les temps lointains, on sait pas. Tout ce qu’on peut dire, c’est que cette musique rend instantanément plus intense ce qui sera, dans les minutes après l’écoute, plus important. D’ailleurs j’ai tout de suite pardonné au Youtubeur. Je me suis même converti à sa chaîne pour le remercier de m’avoir fait découvrir le Shen Khar Venakhi dans une version pour voix féminines chœur mixte. (Petite dédicace à Gandoulf, si par le plus grand des hasards il tombe un jour sur ce post : Gandoulf, ce chant est pour toi.)
EDIT : Rectification. Je suis tellement attiré par les femmes que j'en ai zappé les mecs qui chantent avec elles. C'est bien pour choeur mixte. Désolé pour ce up involontaire.
Direction le Japon avec un duo pour shamisen et percussions. Si vous souhaitez de plus amples infos sur le shamisen, j’ai mis sous balise un gars qui présente l’instrument.
Spoiler ▼▲
Et là, cris d’intimidation, figures au visage dur, chorégraphie réglée au millimètre, c’est l’art du taiko qui s’exprime. Un tonnerre martial et gracieux produit par un ensemble imposant.
Super topic. Je retourne au Moyen Age européen car il y en a une que j'aime beaucoup : la cantiga 166 des Cantigas de Santa Maria (XIIIe siècle). Ici la version utilisée dans Conan le barbare. Le compositeur Basil Poledouris a repris un enregistrement existant et a simplement rajouté les voix féminines, qui donnent un côté encore plus mystérieux et envoûtant (alors qu'à la base, je crois que c'était censé être une musique assez festive, vu la plupart des interprétations).
@ iwao : Content de voir que tu te prêtes au jeu. Et en sachant le fan de Poledouris que tu es, pas étonnant que tu nous aies sorti le détail du Cantiga 166. Merci à toi, iwao. Oui, Mnemosyne a eu une riche idée d’ouvrir ce fil.
@ GranKornichon : À ce compte, c’est la porte ouverte à tout. De deux choses l’une : soit dans ta tasse, ce matin, le café a trop reflété tes idées noires, soit tu as une idée derrière la tête. J’ai la nette impression que c’est la seconde hypothèse la bonne, n’est-ce pas ?
Ouah, je ne pensais pas que ça intéresserait autant de monde, ça fait plaisir.
J'ai écouté tes suggestions Depakote, tout est extra, Monteverdi et Rameau, du classique, mais du excellent. Rameau est dans mon top 3 des meilleurs compositeurs de tous les temps (avec Bach et Vivaldi). Enfin sauf que le top 3 change à chaque fois que je découvre un nouveau son d'un compositeur baroque. Sauf Bach, il n'en sort jamais.
Mais c'est vrai que Rameau envoie du très lourd, je l'ai découvert (je veux dire, vraiment découvert, 3h30 d'opéra c'est autre chose que 3mn d'extrait entendu vite fait) une première fois en écoutant l'ensemble Pygmalion à Bordeaux jouer l'opéra Dardanus (opéra baroque, what else)...
Tiens, je mets "Lieux funestes", le moment où Dardanus va crever (spoooil) et qu'il hait la corruption du monde (l'horreur que votre aspect m'inspire est le moindre des maux qui déchirent mon coeur...). J'ai pleuré comme une madeleine. Je mets la version que j'ai entendue ce soir là, Pygmalion + Matthias Vidal, mais j'en ai jamais entendue de meilleure.
Et puis plus j'écoute Rameau, plus il me scotche (les Indes Galantes...). Tiens faut que je retrouve l'extrait des Indes Galantes du scotchage ultime. Quand j'écris une réponse je pense à trop de choses...
Pour tes autres suggestions, c'est du très beau aussi, la musique japonaise je m'y intéresse un peu, effectivement, c'est très pur et à la fois très puissant. J'aime beaucoup le rendu. Et ta chanson géorgienne est très belle. Tellement de belles choses à découvrir dans ces très vieilles cultures.
ça rocke, c'est clair, d'ailleurs Thomas Dunford au festival nous a joué des standards du rock avec l'ensemble Jupiter à la fin du concert, histoire de voir à quel point les genres modernes s'inspirent des racines anciennes, c'était énorme ^^ Léa Desandre a de beaux jours de chanteuse devant elle.
Trikounet: tu lis dans mes pensées!! J'allais venir au libre vermell.
Pour les curieux: https://fr.wikipedia.org/wiki/Livre_vermeil_de_Montserrat
J'ai découvert le livre avec la version de Jordi Savall (probablement mon "maître de la musique ancienne" préféré avec Christie et Raphaël Pichon), et c'est encore aujourd'hui ma préférée.
Je propose les deux chansons "phares" du recueil avec la version purement inégalable et magique de Savall.
(écoutez moi cette ouverture...)
A en pleurer...
Bon, difficile d’enchaîner après ça.
Bordel...
Rythme, faut penser rythme.
Mnemosyne, m’accorderiez-vous les deux prochaines danses ?
Cioran avait dit "si quelqu'un doit tout à Bach, c'est bien Dieu".
J'acquiesce fortement et j'ajoute "si quelqu'un doit tout aux musiciens anciens, c'est bien Dieu". Les individus étaient différents à l'époque. Ils regardaient en Haut. Sans être religieuse il m'est difficile de ne pas regarder dans cette direction moi aussi, lorsque j'écoute ou que je contemple certains travaux de foi et et de ferveur.
C'est bien dit.
Il est exceptionnel. Toute sa carrière, il a jonglé entre les plus grandes œuvres baroques, les anonymes médiévaux, les danses de la renaissance, bref. En plus de ça, il a joué de la musique de toute l'Europe, de toute la Méditerranée.
Un concert qui vaut le coup: Mare Adriaticum: il s'est demandé quelle musique on aurait pu entendre à Venise (grand port marchand où se croisaient des hommes de tout le bassin méditerranéen) aux 12/13e siècles.
Sonorités espagnoles, italiennes, orientales... Musique populaire, danses traditionnelles, de la très belle musique ancienne. Je me l'écoute quand je vais crapahuter sur les côtes italiennes ;)
C'est marrant que tu propose une Folia, Savall les a largement traitées, d'ailleurs l'été dernier, j'ai eu la chance de le voir en concert dans une minuscule église où il faisait une chaleur à crever. Jordi et ses musiciens ont joué des folias espagnoles de la renaissance et baroques jusqu'à s'en faire péter les doigts, des gouttes de sueur tombant de leurs fronts sur leurs instruments, ils étaient rouges écrevisse, le public aussi, on a fini trempés mais on était tous en transe. Quel souvenir. J'aurais pas pu me trouver plus électrisée à un concert de rock.
Du coup, la danse, c'est avec plaisir ;)
Très très beau ta 2e proposition, je ne connaissais pas.
Ah, dernier point Savall, il a créé son propre festival de musique ancienne à l'abbaye de Fontfroide, c'est en juillet, j'essaierai d'y passer autant que faire se peut. Manque de bol, le festival de Saintes est à la même période, il faudra choisir :(
Je viens de mater ton document. Ben dis donc ! Le voyage dans la Venise cosmopolite de jadis que je viens de faire était davantage qu’un voyage dans le temps. Savall et ses comparses, unis dans un mouvement de ronde universelle, nous transmettent à la fois leur goût de la zique ancienne et celui de la réforme d’un monde inégalitaire, des conduites égoïstes, des frontières qui se ferment. Et sans discours, à l’inverse du politicien. De toute façon les instruments parlent d’eux-mêmes, le oud, le santûr, le kanoun se mêlant à la viole de gambe, c’est-à-dire à l’Europe. Entre parenthèses, hallucinant le percussionniste, à 35:15, avec ses deux tambourins en main et sa darbouka calée entre les jambes, qui te déroule sa partie en père tranquille ; j’allais dire en « Dieu le Père » parce qu’il a visage de Père Noël (voilà l’image que nous avons de Dieu ‒ merci Coca Cola !) et aussi parce que Cioran déteint sur moi. Je ne connaissais pas sa punchline sur Bach. Comme je ne connaissais pas non plus ce concert. Merci à toi, Mnemosyne. J’ai retrouvé des consonances avec le groupe Dead Can Dance qui a jalonné mon adolescence.
voix féminineschœur mixte. (Petite dédicace à Gandoulf, si par le plus grand des hasards il tombe un jour sur ce post : Gandoulf, ce chant est pour toi.)Super topic. Je retourne au Moyen Age européen car il y en a une que j'aime beaucoup : la cantiga 166 des Cantigas de Santa Maria (XIIIe siècle). Ici la version utilisée dans Conan le barbare. Le compositeur Basil Poledouris a repris un enregistrement existant et a simplement rajouté les voix féminines, qui donnent un côté encore plus mystérieux et envoûtant (alors qu'à la base, je crois que c'était censé être une musique assez festive, vu la plupart des interprétations).
Il y a une formation de Rouen que j'aime beaucoup depuis des années : ROSA CRUX. Je pense que ça peut coller dans ce topic :
https://www.youtube.com/c/GranKorNichon/
Ouah, je ne pensais pas que ça intéresserait autant de monde, ça fait plaisir.
J'ai écouté tes suggestions Depakote, tout est extra, Monteverdi et Rameau, du classique, mais du excellent. Rameau est dans mon top 3 des meilleurs compositeurs de tous les temps (avec Bach et Vivaldi). Enfin sauf que le top 3 change à chaque fois que je découvre un nouveau son d'un compositeur baroque. Sauf Bach, il n'en sort jamais.
Mais c'est vrai que Rameau envoie du très lourd, je l'ai découvert (je veux dire, vraiment découvert, 3h30 d'opéra c'est autre chose que 3mn d'extrait entendu vite fait) une première fois en écoutant l'ensemble Pygmalion à Bordeaux jouer l'opéra Dardanus (opéra baroque, what else)...
Tiens, je mets "Lieux funestes", le moment où Dardanus va crever (spoooil) et qu'il hait la corruption du monde (l'horreur que votre aspect m'inspire est le moindre des maux qui déchirent mon coeur...). J'ai pleuré comme une madeleine. Je mets la version que j'ai entendue ce soir là, Pygmalion + Matthias Vidal, mais j'en ai jamais entendue de meilleure.
Et puis plus j'écoute Rameau, plus il me scotche (les Indes Galantes...). Tiens faut que je retrouve l'extrait des Indes Galantes du scotchage ultime. Quand j'écris une réponse je pense à trop de choses...
Pour tes autres suggestions, c'est du très beau aussi, la musique japonaise je m'y intéresse un peu, effectivement, c'est très pur et à la fois très puissant. J'aime beaucoup le rendu. Et ta chanson géorgienne est très belle. Tellement de belles choses à découvrir dans ces très vieilles cultures.